Bach lui-même pratiqua d’abondance rhabillages et réemplois, l’art baroque aimait les permutations, les travestissements, le jeu d’équivalence.De tout cela Rinaldo Alessandrini aura tiré la liberté Continuer la lecture de Inventions
Archives par mot-clé : Rinaldo Alessandrini
Tutti i Madrigali
Contrairement à La Venexiana qui aura prestement bouclé son intégrale quasi expressionniste, Rinaldo Alessandrini et son Concerto Italiano auront frôlé les trois décennies pour assembler tous les Livres Continuer la lecture de Tutti i Madrigali
Sacro-profano
Giovanni Legrenzi fut à Venise ce trait d’union entre les Anciens et les Modernes. Il avait hérité sa science vocale de l’âge d’or des madrigalistes, Caldara comme Vivaldi furent ses élèves, apprenant d’abord du compositeur d’opéra alors même que son génie s’employa autant à la musique spirituelle.
Sous sa plume aussi inspirée qu’habile la frontière entre le profane et le sacré est ténue, Rinaldo Alessandrini l’a bien compris, mettant le même théâtre aux admirables madrigaux qui se souviennent des raffinements de Luzzasco Luzzaschi, comme à la Litanie ou à l’icone dorée de l’admirable Salve regina : on se trouve transporté dans les ténèbres joaillières de San Marco, grâce aussi à la prise de son qui simule l’acoustique d’une église (alors que l’enregistrement fut effectué au Studio 3 du Parco della Musica de Rome). Disque idéal pour approcher cet univers où l’écriture polyphonique déploie de fabuleux lacis harmoniques.
Vous pourrez aller ensuite à cette Mort du cœur pénitent, théâtre des passions et du repentir, du péché et de l’absolution. La nouvelle proposition d’Olivier Fortin décale le propos après celle, plus appuyée, d’Andrea Marcon et de ses Sonatori (Divox). Dès la Sinfonia, recueillie, belle comme une prière, on entre dans la parabole spirituelle.
Ce cœur mis à nu bat aux tempos de sa pénitence, Olivier Fortin et ses amis instrumentistes entourant le Pêcheur avec d’infinies subtilités où les cordes pincées mettent leurs gouttes d’or pur. Chanteurs magnifiques, à commencer par le Peccatore, de Raffaele Giordani, dont le ténor de fort caractère à un petit côté Orfeo, mais comment ne pas entendre que le chant stylé et historiquement informé de Cristina Fanelli et d’Hana Blažíková, celui aussi du trio des voix masculines du Coro di pene trouvent cet équilibre fragile entre piétisme et expressionisme qui faisait défaut à la lecture uniment opératique d’Andrea Marcon ? Ici, l’itinéraire spirituel de l’âme rayonne dans ce théâtre de l’intime, cœur d’une partition secrète, plus fascinante à mesure des écoutes.
LE DISQUE DU JOUR
Giovanni Legrenzi
(1626-1690)
Alma redemptoris mater
Albescite flores, virescite frondes
Qui non renuntiat omnibus
Ave, regina caelorum
Obstupescite caelites,
obmutescite angeli
Quis ascendit in montem
sanctum sion?
Lettanie
Exultemus omnes et laetemur, filiae ierusalem
Adoramus te, sanctissimam crucem
Regina caeli laetare
Expergiscimini mortales, surgite a somno
Venite omnes, currite populi
Salve regina, mater misericordiae
Concerto Italiano
Rinaldo Alessandrini, direction
Un album du label naïve classique OP30579
Acheter l’album sur Amazon.fr – Télécharger ou écouter l’album en haute-d finition sur Qobuz.com
Giovanni Legrenzi
(1626-1690)
La morte del cor penitente
Raffaele Giordani, ténor
(Le pêcheur)
Cristina Fanelli, soprano
(La Pénitence)
Hana Blažíková, soprano (L’espérance)
Le chœur des peines
William Shelton, contre-ténor
Manuel Nuñez Camelino, ténor
Romain Bockler, basse
Ensembles Masques
Olivier Fortin, direction
Un album du label Alpha Classics 975
Acheter l’album sur Amazon.fr – Télécharger ou écouter l’album en haute-d finition sur Qobuz.com
Photo à la une : le compositeur Giovanni Legrenzi (XVIIIe siècle) –
Photo : © Civico museo bibliografico musicale in Bologna
Con che soavita
Courrez au deuxième disque : après le sombre portique de l’Entrata grave de Biagio Marini, Monica Piccinini murmure les premiers mots du plus sensuel madrigal jamais coulé de la plume de Monteverdi. Ce sera, avec les deux « lettere amorose » Continuer la lecture de Con che soavita
Complétude
Coup de tonnerre : 1711, Vivaldi, trente-trois ans, fait paraître à Amsterdam un recueil de concertos absolument modernes que les deux opus de sonates qu’il avait publiés jusque-là ne laissaient pas accroire. « Fureur poétique » Continuer la lecture de Complétude